EL BIBLIOTECARIO

FLORA

VERTUMNUS

Año : 1556
Autor: Giuseppe Arcimboldo
Técnica: óleo sobre lienzo
Estilo: Gótico flamenco
Tamaño: 97 x 71 cm

Año : 1589
Autor: Giuseppe Arcimboldo
Técnica: óleo sobre ltabla
Estilo: Gótico flamenco
Tamaño: 73 × 56 cm

Año : 1590
Autor: Giuseppe Arcimboldo
Técnica: óleo sobre tabla
Estilo: Manierismo
Tamaño 70 cm x 57

muestra un supuesto retrato de un bibliotecario o librero pero que en realidad es una total abstracción, porque está formado por un conjunto de libros, papeles y otros utensilios y objetos cotidianos en una biblioteca, todos dispuestos y montados formando la forma de un hombre que con el brazo aprieta contra su pecho unos libros, como queriéndolos esconder debajo de su capa.

Puede ser que las pinturas de Arcimboldo fueran ideadas como un juego o como un acertijo: la gente veía el cuadro e intentaba adivinar quien era el personaje retratado, no solo por el parecido, sino porque los objetos que lo conformaban siempre estaban relacionados con el personaje en cuestión, incluso puede ser que algunos de esos objetos tuvieran la función de satirizarlo
A pesar de lo disparatado de la creación, tal como he explicado anteriormente, si nos fijamos individualmente en cada uno de los objetos, está pintado con gran virtuosismo y de una forma muy precisa y correcta: realismo dentro de la abstracción.

En la mitología romana, Flora es la diosa de las flores, los jardines y la primavera. No era una figura relativamente importante pero siempre estuvo presente dada su asociación con la primavera. Durante esa época del año cobraba una inusitada relevancia. Su festividad, la Floralia, se celebraba con entusiasmo y simbolizaba la renovación del ciclo de la vida. Se hacían bailes, bebidas y flores. Durante toda la historia del arte, Flora fue representaba en múltiples ocasiones.

Arcimboldo la pinta a través de una diversidad figurativa de flores, cogollos, tallos y hojas que conforma el rostro femenino con una interesante escala cromática y detalles muy esmerados. Para ese momento, a sus 62 años, el dominio del trazo en la representación pictórica de la naturaleza es verdaderamente notable. Es, además, una anticipación del bodegón, género barroco donde se plasman banquetes y naturaleza muerta, popularizado en los dos siglos siguientes.

Es un retrato del emperador del Sacro Imperio Romano Germánico Rodolfo II re-imaginado como Vertumnus, el dios romano de las metamorfosis en la naturaleza y la vida.

El retrato de Rodolfo II está compuesto de frutas, verduras y flores que simbolizan la visión del artista del perfecto equilibrio y armonía con la naturaleza que representaba el reinado del Emperador.

Los retratos únicos de Arcimboldo que utilizaban los frutos de la naturaleza eran una expresión de la fascinación de la mente del Renacimiento por los acertijos, los acertijos y lo extraño. Sus contemporáneos admiraban mucho sus cuadros de cabezas humanas compuestas de objetos.

El retrato incluye calabazas, peras, manzanas, cerezas, uvas, trigo, cebollas, alcachofas, frijoles, guisantes, callos, repollo, castañas, higos, moras, ciruelas, granadas, calabazas y aceitunas.

GIUSEPPE ARCIMBOLDO
(Italia, 1527–1593)